Pengarang:
Frank Hunt
Tarikh Penciptaan:
16 Mac 2021
Tarikh Kemas Kini:
17 Mungkin 2024
Kandungan
Terdapat beberapa cara untuk melatih telinga anda untuk muzik. Tidak kira apa tujuannya - untuk mengikuti struktur berirama dengan lebih baik, untuk lebih senang menyusun alat muzik anda, dll. -, latihan bukan latihan semata-mata untuk profesional, tetapi kemahiran penting bagi mereka yang menghargai seni tersebut. Sekiranya anda pernah tertanya-tanya bagaimana pemuzik dapat membezakan nota dalam waktu yang singkat, ketahui bahawa anda boleh belajar melakukan perkara yang sama dengan sedikit latihan.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 3: Membina asas untuk latihan telinga
Lindungi pendengaran anda. Kehilangan pendengaran adalah masalah biasa di Brazil dan di seluruh dunia, dan boleh disebabkan oleh pendedahan berlebihan terhadap bunyi yang sangat kuat - seperti ketika menggunakan sepasang fon kepala pada kelantangan maksimum. Kerosakan pendengaran seperti itu bahkan boleh membatasi kemampuan fizikal untuk mengesan frekuensi atau sebab tertentu dengung kerap berlaku pada mereka yang terdedah kepada situasi seperti itu.
- Lindungi telinga anda: dengarkan muzik pada kelantangan sederhana atau rendah dan gunakan penyumbat telinga semasa anda terdengar bunyi kuat dan kronik, seperti bangunan.
- Kedengaran sekeras atau lebih kuat daripada lalu lintas bandar biasa boleh merosakkan pendengaran anda.
Kaji teori di sebalik bunyi. Muzik mempunyai beberapa peraturan, dikelompokkan dalam teori muzik yang disebut; Setelah mengetahui mereka, fikiran anda dapat menafsirkan apa yang didengarnya dengan paling mudah. Mengetahui bahawa kord asas mempunyai sekurang-kurangnya tiga nota, misalnya, dapat membantu telinga anda mengambil ketiga-tiga secara berasingan. Juga, cubalah memperoleh pengetahuan mengenai konsep berikut:- Muzik lembaran dan treble clefs dan fa. Staf (atau pentagram) adalah kumpulan lima baris dan empat ruang yang mewakili nota pada skala muzik; setiap baris / ruang sepadan dengan nota putih pada papan kekunci. Clef treble, mirip dengan "&", dan clef, mirip dengan "c" sebaliknya, berada di awal setiap kakitangan.
- Garis pelengkap. Garisan kecil dilukis di atas atau di bawah ruang kakitangan atau pertengahan; mewakili nota yang lebih tinggi atau lebih rendah daripada nota biasa.
- Julat biasa. Catatan disusun di sepanjang garis skor - atau, dalam keadaan papan kekunci, dengan kekunci hitam. Jarak antara dua kekunci putih yang berdekatan dipanggil kedua. Kekunci hitam di antara putih mewakili stoking kedua, dengan selang masa yang lengkap. Sepertiga utama, seperti selang antara do dan mi, terdiri daripada dua selang yang lengkap (do, re, mi) atau empat cara (do, do, tajam, re, tajam, mi).
- Ijazah, sebutan khas untuk nota pada skala muzik. Nama-nama ini, yang dimulai dari dasar skala seperti C major, adalah: tonik, supertonik, dengan cara, subdominant, dominan dan submediate. Terdapat selang ketujuh, yang disebut sensitif jika jarak antara ia dan akarnya adalah kedua atau subtonik jika jaraknya setengah saat.
Tentukan jenis latihan pendengaran yang ingin anda lakukan. Ia bergantung pada objektif sepanjang proses. Salah satu yang paling rumit adalah apa yang disebut "telinga mutlak", di mana individu itu mengenal pasti dan mencipta semula nota muzik tanpa rujukan. Keupayaan ini jarang berlaku walaupun di kalangan pemuzik hebat. Anda boleh cuba mengembangkan perkara berikut:- Keupayaan untuk mengenal pasti selang dan kunci dan / atau mencipta semula nota kepala
- Keupayaan untuk menala nada dan mengetahui sama ada tajam atau rata
- Keupayaan untuk membayangkan suara lagu dari nota, tanpa titik rujukan
Dengarkan pelbagai jenis muzik. Setiap kawasan dan budaya yang berbeza menghasilkan gaya tersendiri - yang, jika dipelajari, dapat memperluas jangkauan telinga muzik anda. Adegan muzik di sebahagian Asia berdasarkan skala pentatonik, sedangkan pemandangan barat dicirikan oleh skala lapan nada tradisional.- Mendengarkan muzik klasik (seperti opera) memperlihatkan telinga kepada beberapa komposisi yang rumit dan rumit, yang mengandungi beberapa selang masa yang kompleks yang tidak begitu digunakan hari ini.
- Rendam lagu kegemaran anda semasa dalam perjalanan atau pada masa yang serupa. Berhati-hatilah untuk tidak menaikkan kelantangan terlalu banyak dan merosakkan telinga atau pita suara anda.
Belajar bermain alat muzik. Sepanjang proses pembelajaran ini, anda akan didedahkan dengan teori muzik dan latihan praktikal, yang mungkin memerlukan penguasaan lagu-lagu tertentu. Oleh itu, ia akan meningkatkan pengetahuan dan intuisi anda mengenai tingkah laku nota dalam skor.
- Belajar bermain piano untuk membiasakan diri dengan kunci treble dan clef, serta gaya dan kunci lain. Oleh kerana serba boleh, instrumen ini sangat sesuai untuk sesiapa sahaja yang ingin belajar dan melatih teori muzik.
Sewa profesional. Pemuzik profesional mempunyai pengalaman bertahun-tahun dengan instrumen: tune mereka, dengar muzik dan dapat menghasilkan semula nada yang tepat, menghasilkan bunyi yang sempurna dll. Oleh itu, mereka adalah sumber yang sangat diperlukan bagi mereka yang ingin mengembangkan telinga.
Bahagian 2 dari 3: Menggunakan teknik latihan telinga tertentu
Gunakan solfeggio mudah alih. Bahagian terbaik dalam skala "Adakah Re Mi", juga disebut solfeggio, adalah bahawa ia tidak memerlukan penggunaan instrumen. Kaedah mudah alih digunakan secara meluas oleh vokalis, kerana ia mengajar nada relatif berkaitan dengan skala nota utama di mana anda menyanyi.
- Sekiranya anda sudah mengetahui solfeggio dan hanya perlu menyegarkan semula ingatan anda, klik di sini.
- Skala asas solfeggio adalah: Dó Ré Mi Fá Sol Lá Si Dó. Seperti nota skala muzik biasa, nada ini diulang setiap oktaf (jarak lapan nota).
- Untuk berlatih, mulakan solfeggio pada nota kunci. Contohnya: mulakan dengan C dan, pada setiap selang nota putih, maju di papan kekunci, juga meningkatkan skala solfeggio.
Kaji catatan asas kord. Sekiranya anda tahu bagaimana akord dan timbangan secara semula jadi berkembang dari nota, seperti C, anda akan dapat mengenali susunan yang lebih rumit. Sebagai contoh: jika anda sudah memahami triad asas tertentu, anda akan dapat menjangkakan (dengan suara atau instrumen atau bahkan di kepala anda) suara yang dihasilkan semasa anda mendengar ucaptamanya.
- Mempraktikkan timbangan dan arpeggios sangat sesuai untuk melatih telinga dan mengaturnya untuk mengenal pasti dan menjangka aliran nota dalam skor. Ada yang menganggap subjek membosankan, tetapi pemuzik yang baik menyedari nilai latihan jenis ini.
Nyanyikan melodi anda sendiri untuk berlatih rehat. Anda boleh menyanyi walaupun anda tidak mempunyai alat muzik atau skor. Pilih nota dan mulakan latihan dengan melodi yang dicipta. Cuba sertakan selang atau kord yang telah anda pelajari, seperti triad tambahan.
- Biasakan membiasakan diri dan menguasai representasi mental dari suara yang anda pelajari.
Bernyanyi bersama satu alat muzik sambil mendengar muzik. Ini dapat membantu anda menginternalisasi fungsi instrumen itu dalam komposisi khusus itu, selain mencabar telinga - kerana perlu memperhatikan suara untuk menghasilkannya. Bernyanyi dengan bass atau simbal.
Bandingkan diri anda dengan rujukan muzik. Semasa menyanyi tanpa iringan atau skor, mudah untuk kehilangan nada dan nada suara. Gunakan instrumen yang disetel, penala digital atau garpu penalaan untuk melihat apakah anda berada di landasan yang betul.
Sekiranya boleh, gunakan aplikasi mudah alih atau tablet untuk melatih telinga. Terdapat beberapa pilihan di kedai dalam talian yang dapat menguji dan menganalisis kemahiran anda; malah ada yang merangkumi latihan. Cubalah produk sebelum melaburkan wang, kerana ada yang lebih menjurus kepada jurutera audio, bukan pelajar muzik.
Bahagian 3 dari 3: Menjaga Telinga Anda Terlatih
Belajar secara konsisten. Menaikkan telinga ke tahap tertentu boleh memakan masa yang lama. Pemuzik profesional, misalnya, belajar sepanjang hayat mereka untuk meningkatkan kemahiran mereka. Sebagai tambahan, "telinga mutlak" masih dikelilingi oleh misteri walaupun bagi para saintis, dan anda mungkin harus berlatih untuk keletihan sebelum mendapatkannya.
Tempah masa yang tetap dan tetap untuk berlatih. Sekiranya anda seorang vokalis, misalnya, anda boleh menggelar lagu perlahan; jika anda seorang instrumentalis, anda boleh berlatih setiap hari selepas sarapan. Mendengar pergerakan suara antara selang dapat menguatkan kemampuan anda.
Hidup dengan pemuzik lain. Pakar-pakar ini dapat membantu anda meningkatkan teknik anda, dan juga menunjukkan bidang yang memerlukan latihan lebih lanjut. Apabila anda mengenal pasti masalah tertentu - seperti kesukaran dalam mencapai nota C yang sangat tajam kerana mencapai batas jangkauan vokal anda - praktikkan sehingga ia bertambah baik.
Latih telinga anda dengan kerap. Terus mencabar diri anda, walaupun kemahiran anda meningkat (baik dengan alat atau suara anda). Gunakan imaginasi anda untuk mencipta semula suara yang anda dengar, cuba menjana kualiti audio seperti yang anda bayangkan.
- Mulakan dengan elemen muzik yang lebih mudah, seperti nota asas kord. Kemudian tambahkan nada baru dengan satu instrumen atau beralih dari nota pertama ke yang lain sehingga anda memahami sebahagian daripada perkembangannya.
