Cara Mengarang Lirik

Pengarang: John Pratt
Tarikh Penciptaan: 12 Januari 2021
Tarikh Kemas Kini: 18 Mungkin 2024
Anonim
Cara Membuat Lagu Untuk Pemula - Metode Pasti Jadi!
Video.: Cara Membuat Lagu Untuk Pemula - Metode Pasti Jadi!

Kandungan

Apa gunanya melodi terbaik di dunia jika lirik lagu anda menjadi pendek? Jangan bimbang: wikiHow akan membantu anda mengembangkan sisi penyusun anda dalam sekelip mata. Baca petua di bawah ini untuk membiasakan diri dengan struktur muzik dan mencari suara anda!

Langkah-langkah

Bahagian 1 dari 6: Memahami struktur asas

  1. Kaji bahagian lagu. Sebuah lagu terdiri daripada beberapa bahagian, tetapi tidak semestinya wajib dan bergantung kepada komposernya. Di samping itu, mereka boleh disusun dengan pelbagai cara - anda hanya perlu memahami sedikit sebanyak sebelum memulakannya. Adakah mereka:
    • Pengenalan: bahagian awal yang membawa kepada muzik yang lain. Kedengarannya berbeza dari yang lain, lebih cepat atau lambat, atau sama sekali tidak. Banyak lagu tidak ada petikan pengenalan ini.
    • Ayat: ia adalah bahagian utama lagu. Secara amnya, ayat ini sesuai dengan 50% atau bahkan dua kali lebih banyak ayat berkaitan dengan paduan suara (yang juga tidak wajib). Apa yang menonjolkan ayat lagu adalah bahawa ia mempunyai melodi yang sama, tetapi lirik yang berbeza dari bahagian lain.
    • Chorus: chorus adalah bahagian lagu yang diulang, tanpa mengubah lirik atau melodi (atau, sekurang-kurangnya, tanpa mengubah banyak). Di samping itu, ia biasanya merupakan bahagian komposisi yang paling mencolok dan berulang-ulang dan muncul selepas cangkuk.
    • Bridge: bahagian lain yang tidak ada dalam setiap komposisi. Secara umum, ia muncul setelah korus kedua dan mempunyai suara yang sama sekali berbeza. Di samping itu, jambatan itu lebih pendek, mengandungi satu atau dua ayat, dan mungkin mendahului perubahan penting.

  2. Mulakan dengan struktur ABBA. Struktur ABBA adalah yang paling biasa dalam muzik popular moden. Dalam kajian kemungkinan struktur, "A" menunjukkan ayat dan "B" menunjukkan korus. Ini bermaksud, dalam contoh jenis ini, terdapat dua ayat, paduan suara dan ayat terakhir. Cubalah borang asas ini sebelum beralih ke borang yang lebih maju.

  3. Cuba struktur lain. Selain ABBA, terdapat beberapa struktur muzik biasa: AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABABCB, ABACABA dll.
    • Secara umum, "C" menunjukkan jambatan, sementara huruf lain yang muncul menunjukkan bahawa bahagian muzik ini tidak mengandungi bahagian tradisional - tetapi unik (seperti, misalnya, ketika lagu membuat contoh sebaliknya).

  4. Menyusun tanpa melekat pada struktur normal. Anda bebas untuk menyusun muzik yang benar-benar menghindari peraturan dan struktur ini jika anda mahukan sesuatu yang lebih kompleks. Walau bagaimanapun, ini tidak digalakkan untuk mereka yang baru memulakannya.

Bahagian 2 dari 6: Mencari Inspirasi

  1. Lakukan latihan aliran kesedaran. Untuk melakukan ini, anda hanya perlu mula menuliskannya semua apa yang berlaku di kepala anda berulang kali. Ini adalah strategi terbaik untuk menangkap idea sebelum mereka hilang.
    • Lakukan latihan ini setiap hari untuk menjadikan idea berkembang. Pada waktunya, ini dapat membantu anda menulis lirik yang lebih baik.
  2. Kajian muzik yang mapan. Cari inspirasi dalam komposisi yang sudah diketahui. Anda boleh belajar banyak dari mereka, terutamanya jika anda mengambil kira cita rasa muzik anda. Fikirkan tentang subjek yang mereka tangani, sajak yang digabungkan, irama lirik, dll.
    • Ingatlah bahawa definisi anda tentang "muzik mapan" mungkin berbeza daripada yang lain. Fokus pada jenis suara yang anda sukai.
    • Anda boleh menulis lirik yang berbeza untuk lagu yang anda gemari untuk berlatih. Anda boleh menukar beberapa ayat lagu atau menulis lirik yang sama sekali baru untuknya.
  3. Tentukan jenis lirik yang anda ingin tulis berdasarkan citarasa muzik anda. Seperti yang dinyatakan pada langkah sebelumnya, selera muzik peribadi anda harus menentukan jenis lirik yang ingin anda gubah. Anda adalah seorang seniman yang sedang dalam pembinaan dan, oleh itu, anda dapat menelusuri lintasan anda sendiri dan merumuskan pendapat daripada artis lain yang lebih terkenal dan dikhaskan. Contohnya: tidak ada masalah untuk memiliki gaya yang lebih serupa dengan band Pitty daripada Caetano Veloso.
    • Sekiranya anda tidak tahu jenis muzik yang ingin anda gubah, dengarkan lagu kegemaran anda dan cari persamaan di antara mereka.
    • Cari lebih mendalam mengenai artis yang menulis lagu kegemaran anda. Kemudian, periksa karya mereka dengan teliti untuk mengenal pasti corak dan menilai setiap gaya.
  4. Baca puisi terkenal. Sudahkah anda mencuba, tetapi sukar untuk menyusun bahan anda sendiri? Sesuaikan puisi yang ada, seperti Oswald de Andrade atau Vinícius de Moraes (lebih-lebih lagi mengingat bahawa puisi-puisi itu mungkin sedikit bertarikh). Pernahkah anda terfikir untuk mengubah teks Rubem Braga menjadi samba? Imajinasi anda adalah satu-satunya had di sini, tetapi sudah pasti kemahiran anda akan bertambah besar dan besar.
  5. Hormati gaya anda. Jangan membandingkan diri anda dengan pemuzik dan komposer lain. Setiap orang mempunyai gaya masing-masing: ada yang dapat membuka dan mengembangkan minda mereka, sementara yang lain lebih spesifik. Sebagaimana dunia muzik yang penuh dengan peraturan dan konvensyen, pada akhirnya ia tetap melibatkan keseluruhan kreatif dan individu.
    • Mengarang adalah bentuk seni; oleh itu, anda harus mengembangkan gaya anda sendiri. Jangan tergoda untuk mengikuti sesuatu hanya kerana ia bergaya.
  6. Teruskan menyusun sehingga anda mencapai sesuatu yang berkualiti. Beli buku harian dan mulailah menuliskan semua yang ada di kepala anda sehingga anda memahami perkara yang sangat penting. Ini adalah bagaimana proses kreatif berfungsi: anda perlu mencari yang berkesan sehingga anda menjumpai sesuatu yang berkesan. Tulis seberapa banyak yang anda boleh sehingga anda merasa sudah selesai atau letih, walaupun anda mengemukakan satu kata yang menarik. Biarkan muzik ditapai!
    • Komposisi boleh melalui beberapa suntingan. Jangan bimbang jika apa yang anda letakkan di atas kertas tidak terasa seperti lagu yang bagus. Anda akan membentuknya lebih baik kemudian.
    • Simpan semua rekod ini, walaupun hanya mengandungi satu perkataan.
    • Tidak apa-apa jika lagu-lagu tidak kelihatan baik pada mulanya. Anda boleh menyemak dan memperbaikinya kemudian.
  7. Tulis sepanjang masa. Betul: mulakan penulisan tentang apa sahaja: apa yang anda rasakan, dunia di sekeliling anda, orang penting dalam hidup anda, dll. Proses ini akan membantu dalam mencari kata-kata yang tepat, yang akan menjadi asas komposisi anda (sama ada puisi lengkap atau frasa longgar yang memberikan kaitan). Akhirnya, ingat bahawa teks ini tidak perlu tegang, sedih atau menunjukkan emosi lain! Dengan pelaburan yang tepat, ada subjek menjadi muzik.
    • Fragmen buku harian dapat mengilhami lagu-lagu hebat. Contohnya, jika anda melalui masa yang sukar, tulislah lagu yang menunjukkan rasa kecewa, putus asa atau harapan anda. Dengan cara ini, pendengar anda dapat mengenal pasti apa yang anda katakan.
    • Anda akan mempunyai saat-saat ketika anda tidak dapat menulis apa-apa. Ia berlaku kepada semua orang. Apabila anda merasakan bahawa idea tidak datang, letakkan kata-kata di atas kertas. Jangan risau sama ada ia bagus atau tidak.

Bahagian 3 dari 6: Mencari Perkataan yang Betul

  1. Jangan terlalu jelas. Lirik seperti "Isteri saya meninggalkan saya / Hatiku menangis ..." bukan sahaja cheesy, tetapi juga dilupakan. Dalam komposisi apa pun (dan bahkan dalam puisi tradisional), perkara yang paling menarik adalah membangkitkan emosi asli dan halus melalui kata-kata. Jangan deskriptif!
    • Carilah contoh lirik yang menarik dalam lagu-lagu di MPB, seperti "Quem de Nós dois", oleh penyanyi Ana Carolina: "Sia-sia perkara yang kita katakan / Tidak lagi hanya sekadar berteman / Dan ketika saya mengatakan saya tidak mahu / / A frasa ada di sisi yang salah / tengah melawan butir ... ".
    • Beri idea dan lihat apa yang dapat anda hasilkan dari segi muzik.
  2. Belajar sajak. Adakah anda tahu bila anda menemui lagu yang mempunyai lirik yang kasar dan tidak bermakna? Ini sering terjadi kerana komposer di belakangnya tidak pandai berima. Jangan selesai semua ayat dengan bunyi yang serupa dan selalu berusaha menjadi semula jadi, tidak termasuk perkataan yang tidak ada kaitan dengan apa-apa. Dalam kes seperti itu, lebih baik membiarkan hurufnya berbeza.
    • Lagu "Quem de nos dois keduanya", yang disebutkan di atas, adalah contoh komposisi yang baik yang tidak memerlukan sajak berterusan untuk menyenangkan telinga.
    • Tidak ada gunanya membuat sajak yang miskin, seperti "Saya lebih mencintai awak daripada apa pun / Anda adalah segalanya saya / Mari lari ke dunia ...".
    • Walau apa pun, anda harus mempertimbangkan genre - kerana ada yang mempunyai lebih banyak ruang untuk sajak daripada yang lain (seperti hip-hop dan rap). Ini soal gaya.
  3. Cuba skema sajak bukan tradisional. Bagaimana dengan anda mencuba gaya sajak yang berbeza untuk mengelakkan diri dari kesamaan atau menjadi tidak kemas? Jangan merasa terikat dengan struktur tradisional dan tetap. Terokai angka dengan assonance, consonance, alliteration, dll.
    • Sebagai contoh: lagu "Minha historia", oleh Chico Buarque, membawa tokoh aliterasi: "Esperando / Parada / Pregada na pedra do porto".
  4. Elakkan klise. Sebarang komposisi buruk apabila dibuat berdasarkan klise, yang seterusnya membataskan bakat muzik orang. Elakkan tempat biasa, seperti "Saya lebih mencintai awak daripada apa pun", "Saya minum semuanya di meja bar" dan sebagainya.

Bahagian 4 dari 6: Mempelajari muzik

  1. Kaji sistem notasi muzik. Ingat ketika anda mempelajari subjek dalam kelas fizik sekolah? Tidak ada yang dapat dimusnahkan sepenuhnya. Prinsip ini juga berlaku untuk muzik. Pelajari sistem notasi muzik (ukuran, ukuran, nota, dll.) Untuk belajar bagaimana memasukkan setiap elemen ke dalam huruf yang anda tulis. Secara amnya, selalu berusaha membuat ayat dengan sebilangan suku kata yang sama dan dengan sajak yang sesuai (tanpa mencuba memasukkan terlalu banyak perkataan dalam masa yang singkat).
    • Bayangkan bahawa setiap bahagian komposisi mempunyai empat cawan air. Anda boleh memindahkan separuh dari satu cawan ini ke ladang, tetapi itu bermakna anda akan mempunyai dua cawan yang tidak penuh. Anda tidak boleh memasukkan lebih banyak air pada yang pertama, kedua dan ketiga, bukan? Perkara yang sama berlaku untuk rentak lagu. Masukkan beberapa rehat sekarang dan kemudian!
  2. Mulakan dengan melodi yang sudah ditulis. Sekiranya boleh, mulailah menyusun dengan mengambil melodi yang sudah ada. Ini menjadikan hidup lebih mudah bagi banyak pemuzik yang tidak berpengalaman. Anda boleh melakukan semuanya sendiri, meminta pertolongan daripada rakan yang mahir dalam seni ini atau bahkan menyesuaikan lagu klasik (selagi ia berada di domain awam).
  3. Hormati rangkaian vokal anda. Tidak semua orang mempunyai perpanjangan vokal Elis Regina dari kehidupan. Setiap kali menyusun melodi baru, pertimbangkan sejauh mana siapa yang akan menyanyi (sama ada anda atau orang lain).
    • Sekiranya anda membuat karangan untuk diri sendiri, cari sambungan vokal anda. Pertama, panaskan suara anda. Kemudian, mulailah mengeluarkan suara "umm" dengan bibir anda ditutup dan turunkan suara anda ke tahap serendah mungkin. Nada terkecil yang dapat anda capai dengan menghasilkan suara "umm" jelas merupakan titik terendah dari julat vokal anda. Ulangi latihan, hanya sekarang menaikkan nada. Sekiranya anda dapat mengekalkan nada umm yang tinggi selama tiga saat, nada itu akan berada dalam jarak vokal anda.
    • Sekiranya anda ingin meningkatkan jangkauan vokal anda, ulangi latihan ini, tetapi cuba melepasi sedikit had yang anda tahu anda boleh capai.
  4. Beri masa kepada penyanyi untuk bernafas. Seperti setiap manusia, penyanyi juga perlu bernafas. Sertakan dua hingga empat denyut tambahan dalam lagu dari semasa ke semasa supaya pelakon tidak mati kerana kekurangan oksigen dan bahkan membantu pendengar memahami apa yang sedang berlaku.
    • Lagu Kebangsaan Brazil adalah contoh komposisi yang baik yang memberi ruang bernafas kepada jurubahasa (ketika berada di bahagian instrumental).

Bahagian 5 dari 6: Menyelesaikan Komposisi

  1. Baca komposisi anda. Apa yang diceritakan oleh lagu anda kepada dunia? Adakah mereka membentuk naratif? Adakah mereka membawa kenyataan? Adakah mereka deskriptif? Bagaimana jika mereka berfalsafah? Bagaimana jika tidak masuk akal? Mula menukar perkataan sehingga semuanya jatuh ke tempatnya. Fikirkan tentang mesej yang ingin anda sampaikan kepada dunia dan bagaimana anda dapat melakukannya melalui kata-kata. Adakah mereka mempunyai pelbagai makna? Adakah pengulangan bermanfaat? Ingatlah bahawa sesiapa yang mendengar lagu untuk pertama kalinya hanya akan berpegang pada bahagian yang paling berkesan.
  2. Tulis semula bahagian-bahagian komposisi. Siapa kata anda tidak boleh mengubah apa yang sudah ditulis? Sekiranya anda menyukai komposisi seperti itu, tidak mengapa! Sebilangan besar komposer suka menggilap bahan sehingga mencapai hasil yang sangat menyenangkan. Bergantung pada kesnya, adalah normal untuk memotong keseluruhan ayat.
    • Cuba tuliskan ayat pembuka yang baik untuk menarik perhatian pendengar.
    • Proofreading adalah teknik komposisi muzik yang terbaik. Anda hanya akan mendapat lirik yang baik apabila anda cukup mengulang kaji.
  3. Tanya pendapat orang lain. Setelah menyelesaikan komposisi, tunjukkan kepada beberapa orang yang anda percayai. Mungkin dalam bentuk bertulis, tetapi minta mereka menolong anda mencari titik tanpa irama atau yang memerlukan penyesuaian. Tidak selalu menarik untuk menunjukkan bahan tersebut kepada banyak orang, tetapi ulasan yang tepat dapat membuat semua perbezaan!
  4. Tunjukkan komposisi anda kepada dunia! Pada masa ini, semua orang berkongsi semua apa yang anda buat dan buat dengan orang lain. Anda bahkan boleh malu - dan anda tidak perlu menyanyikan apa yang anda tulis! Tetapi sekurang-kurangnya cuba berkongsi bakat itu dengan seberapa banyak orang yang mungkin.

Bahagian 6 dari 6: Mencari Lebih Banyak Bantuan

  1. Belajar menyusun bahagian instrumental. Sekiranya anda menyusun lirik, tetapi bukan bahagian instrumental lagu, mintalah pertolongan dari seseorang yang mempunyai pengalaman dalam perniagaan. Prosesnya tidak begitu berbeza - dan juga melibatkan peraturan asas tertentu.
    • Dengan berlatih, anda akan dapat belajar bermain alat muzik sendiri. Walau bagaimanapun, selalu menarik untuk mengikuti kursus. Kelas akan menjadikan pembelajaran lebih mudah, membantu anda memahami konsep penting dalam alam muzik.
    • Di samping itu, belajar mengarang melodi akan membantu anda membuat lagu yang lengkap, bukan hanya liriknya.
  2. Belajar membaca muzik lembaran. Walaupun ini bukan prasyarat, hakikat bahawa anda tahu membaca muzik lembaran akan menjadikannya lebih mudah untuk digubah (walaupun untuk orang lain menyanyi!).
  3. Tingkatkan nyanyian anda. Mereka yang menyanyi dengan baik merasa lebih senang untuk mengarang. Latih suara anda dan lihat apa yang berlaku.
  4. Belajar bermain asas beberapa instrumen. Sekali lagi, pengetahuan ini memudahkan keseluruhan proses komposisi muzik. Contohnya: mulakan dengan belajar bermain piano atau gitar dan gitar, yang tidak begitu rumit.
  5. Buat melodi yang sesuai dengan lirik. Cuba buat melodi asli pada gitar dan kemudian tambahkan perkusi dan papan kekunci untuk melengkapkan komposisi.

Petua

  • Ingatlah bahawa tidak ada peraturan yang tetap dalam hal komposisi muzik. Yang penting adalah menjadi kreatif.
  • Nyanyikan lagu anda dengan kuat atau di kepala anda dan lihat apa yang anda fikirkan.
  • Jangan buang coretan surat anda. Anda mungkin akhirnya mendapat idea baru dari mereka dan menyusun lagu yang lengkap dan menarik.
  • Jangan berulang-ulang dalam komposisi anda, tetapi jangan takut untuk mengulanginya sesetengah ayat-ayat.
  • Jangan sekali-kali menilai lagu sebagai "terlalu konyol". Sebilangan besar klasik dari mana-mana genre bercakap mengenai subjek yang tidak konvensional.
  • Beli buku nota atau buat folder di komputer anda hanya untuk komposisi anda. Menyusun idea seperti itu lebih mudah.
  • Fikirkan tentang siapa yang anda bayangkan mendengar muzik anda. Emosi apa yang anda harap dapat membangkitkan?
  • Bila ada idea, tuliskan segera agar anda tidak melupakannya! Berjalan dengan pensil dan kertas di dalam poket anda setiap masa.
  • Tuliskan perkataan terpencil dan kemudian cari sebanyak mungkin sinonim. Gunakan kamus, seperti Aurélio, tetapi juga internet.
  • Cuba buat lagu yang sekurang-kurangnya mempunyai makna.

Amaran

  • Jangan menyalin komposisi orang lain. Ini dianggap sebagai tipu daya dan boleh menjadi masalah keadilan. Walau apa pun, tentu anda berhak mendapat inspirasi dari gaya dan artis kegemaran anda. Adakah anda suka Legião Urbana? Los Hermanos? Sesuatu yang lebih pop, seperti Ivete Sangalo? Teruskan!
  • Jangan keterlaluan sajak, kecuali dengan sengaja. Lihat contoh di bawah:
    • Hidup saya rumit / Kerana saya meninggalkan kucing saya / Pada bekas kekasih saya / Konyol itu tidak mempunyai apa-apa ... (ini adalah hamparan yang tidak masuk akal, tetapi ia menggambarkan masalahnya dengan baik).

Bahan yang diperlukan

  • Pensil atau pen (bergantung pada bagaimana anda lebih suka menyusun).
  • Alat muzik (gitar, gitar, piano dll - untuk mencipta melodi).
  • Kertas atau komputer.
  • Aplikasi nota mudah alih (pilihan).

Cara Meningkatkan Rasa Nasi Bakar

Gregory Harris

Mungkin 2024

Bahagian Lain 80 Penilaian Reipi Alamak! Tinggalkan nai edikit lama dan bakar ?! Daripada membuangnya, mengapa tidak mencuba menyelamatkannya dengan trik rapi ini yang menghilangkan raa yang terbakar ...

Cara Memulakan Taman Bunga

Gregory Harris

Mungkin 2024

Bahagian lain Menanam bunga adalah projek permulaan yang bagu jika anda ingin memulakan berkebun, dan mereka menambah warna cerah di halaman anda. Walaupun berkebun bukanlah tuga yang mudah, anda mung...

Disyorkan Kepada Anda